“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”时至今日，仍有不少人能过唱出这句名句。在赋予词句语调时，人们总是带入感情，使之生动。
纵观现在的被改变的诗词，其中不乏有苏轼的《水调歌头》，温庭筠的《菩萨蛮》……大家将古诗文转化为“唱”，这便是文化传承与创新。
追溯源头，出自一批艺术生，在这样一个年轻新鲜的互联网世界，歌曲被传唱得很快，这恰恰是一种很好的传播方式，诗词也因此得到了推广。在看一个与历史跨越时空对话的职业，文物修复师，可是干这一行的人越来越少，正是因为他们没有适应时代的发展，这令人痛心，却无可奈何。当一种文化跟不上时代的脚步，且无人宣传，那一代代如“工匠精神”这样可贵的非物质文化遗产将会消失。
中国诗词大会上，一个个背诗小能手如雨后春笋一样冒出来，他们如何能记住这么多，仅仅是因为记忆力惊人吗？非也，还有一个重要因素——他们与诗词产生了共鸣，读懂了诗词中蕴含的情感，以现代人独有的方式展现出来，可谓是一种成功。
当我们通过“行曲结合”以及“比赛”的方式传承文化时，从曲里的高昂与婉转，变奏与舒缓，体会到参赛者可贵的风华正茂，书生意气，此时经典被留在大家脑海里。也有人担心这些做法破坏了对古诗的认知，使人们颠覆了对古典文学的印象，而我认为，非文学专业的人是占大多数的，但经典文化的传承，不能只靠小部分人当新鲜血液的注入。文化本身并没有变，只是以一种适应时代发展的新方式出现罢了。
周周国平先生曾有言：“文化是生命的花束，离开生命本源，文化不过是人造花束。”文化需要表达才得以流传，唯流传才可以谈创新。网红博主李子柒一双素手点燃田间烟火，她用自媒体这一新兴方式展示乡村生活。时代也正需要年轻人带着新时代的特色将文化传播，我们面向大众科普诗词，弘扬时代精神，坚定文化自信，让历史的长河源远流长。
迸发我们无尽的力量吧，让传统文化的火种在我们手上代代相传，永不熄灭。
