北京理工大学出版社给民国大师的文集赋予了新名字，如《风弹琵琶，凋零了半城烟沙》（鲁迅），这符合当下审美的文艺范名字，不仅引起了大卖，还有99%的好评。与高至8。4的评分，与传统书籍的销量形成鲜明对比，可是仍有不少人对此持质疑态度，但我认为这样的传承利大于弊。
著名文化音乐节目《经典咏流传》在首播之际也遭到了某些人的质疑，称把古诗词与现代流行音乐结合，甚至放在摇滚音乐里是对传统文化的不尊重，这样的节目不会受欢迎，可事实是：《经典咏流传》第二季自播出以来受到了广泛的关注，尤其是在网络和社交媒体上有着极高的传播度，受到广泛好评，这也恰恰是经典咏流传的创作初衷：在更广的范围内被人们传唱，让世界听到一个古老文明崭新的声音，他们传承了经典也让崭新的歌唱声动寰宇。
而北京理工大学出版社不也是类似吗？从他们的角度而言，他们希望获得更多的利润，因此使用了创新式的名字符合大众审美。从结果来看，他们提高了销量，客观上也促进了经典的传承，这不正是大家所希望的吗？
最具说服力的当属故宫了，近年来故宫推出一系列措施，发行故宫娃娃、故宫口红、朝珠耳机、故宫淘宝等等都火爆网络，使这600岁的故宫“逆生长”，使它变得越来越年轻，褪去了以前的严肃，换成了现在的温度。故宫走红，已成为一个令人难以忽视的现象，谁能否认这些现代元素带来的好处？
与此类似的还有很多：《明朝那些事儿》，倘若不以创新的调侃方式讲历史，恐怕它不会像现在这样吸引人，可能也不会有许多被它影响而爱上历史的年轻人；德云社倘若不以突破传统方式说相声，恐怕它也不会如此著名，可能相声也会淡出人们视野。
他们都曾受到争议，但结果总归是双赢的。这些都是一个契机，让我们重新认识经典的力量，重新体味经典承载的情感，然后内心平静的欣赏文化遗产。这何尝不是一种蜕变？这些文创之路给社会带来的巨大变化让我们不得不去深思文化创新带来的联动效应，更应深思如何让中国众多传统文化带进大众视野，这何尝不是一次启发？
是的，我们的确不可否认出版社此举的弊端，比如：与原作者性格不符，再比如：会干扰到少量读者对作者和书的判断，但是我们阻止不了这样自作多情的风格潮流，我们只能以符合大众口味的书来出版。名字变了，内容没变；表面变了，实质没变；风格变了，思想没变。如果不这样做，这些大师名著恐怕销量只会越来越少，不创新，有何传承可言？
当我们争议此举是否妥当之时；当更多的文化正在走向创新之路以博得关注之时，平心而论，我们不免应当反思自己，是否自己在面对文化遗产的时候选择了吸收与推荐还是不屑一顾了呢？面对优秀的文化遗产我们要毫无疑问的继承它保护它，这样做才会相得益彰，创新才会有意义。
正如撒贝宁所说：5000年文化，3000年诗韵，我们的文化从未断流。是的，回望千年文脉，从经典诗词到大师名著，个个都灿若繁星，汇聚了成中华文明璀璨星河。而星河的灿烂，不仅需要别样的传承，更需要每个中国人的呵护。
